初学拉丁舞的体会,初学拉丁舞的体会和感受
拉丁舞原地重力转换和训练方法
速度在拉丁舞基本动作训练中，为了增强动作的力度和延伸时间。对出步时间提出了更高的要求。速度快的学生在肌肉收紧程度，重心移动和分配，主力脚发力和身体收紧程度、重心移动和分配、主力脚发力和身体紧张放松交替方面明显好于速度慢的学生。
了解拉丁舞柔韧素质的训练教学方法参考 现代国标既讲究速度和力度，又要跳得轻盈、自然，这对选手的身体素质，特别是专项身体素质（柔韧素质和专项力量素质）提出了更高的要求。专项身体素质有别于泛指的身体素质，两者的训练方法也不同。
桑巴（samba）起源于巴西的里约热内庐，1929年传入美国，而后又传至各地。它是非洲人和南美人的综合产物，最早用吉他演奏，节拍较缓慢，带有小夜曲式的情调，兼富热情活泼的气氛。
办法就是将肩膀沉下来，感觉手臂没有任何质量，只有肩部，当胯部向右拧时，上半身的左侧胸肌却向左拉开，后背肩胛骨也向左延伸。将手折回放在肩上，而手肘平置在身侧，帮助上半身的左右延伸，用手触摸肩膀来督促肩部的动作。
．影子位舞姿：男女舞伴向同一方向重叠而立，形影相随的身体位置。以女士居前较常见。7．升降动作（起与伏）：是指在跳舞是身体的上升与下降。升降动作是在膝、踝、趾关节的屈和伸动作的转换中完成的。8．节奏：指一定规律反复出现、赋予音乐以性格的具有特色的节拍。
进行腿部柔韧性练习，的确枯燥乏味，尤其是练到一定程度，还会有腿、髋部酸痛的感觉，这是练习者出现的类似长跑运动员一样的“疲劳期”，此时最重要的是自己要有坚强的意志，有苦恒之心，不可停歇。因腿功柔韧素质与腿功其它素质比较起来，容易发展，也容易消退。
跳拉丁舞的基本要领是什么?
拉丁舞平衡动作训练要领 （一）第二位置站立，双手上提，缩腹提气，脊椎向上拉直，用身体感觉空间的前、后、上、下、左、右六个面，闭起双眼感觉身体的平衡，如太前则向后拉，太后则向前拉。（二）摩登舞之闭式舞姿，亦可以相同的方法练习。
所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这4个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中。基本姿势和动作要领的正确把握两脚轻松自然靠拢站好，双脚并立、身体尽量伸直、使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。
在跳时，踮起脚尖，身体稍稍后仰，呈“C”字型，下巴下压，把身体拉伸到极限。斗牛舞的舞步力求霸气和稳重，就像斗牛士一样。它的音乐比较单调，就是一个音乐。
肯定还可以学，基本功看这里：拉丁舞基本功：压腿压腿是可以有助于打开腿部关节的韧带，训练身体的柔韧性。压腿有3种姿势，正压腿、侧压腿、后压腿。拉丁舞基本功：劈叉劈叉，又可以称为一字马。是舞蹈训练时训练韧带柔韧性的高级阶段，分为横劈叉和竖劈叉两种方法。
要以身体尤其是背部肌肉引领或发动，有身体带动胯再带动腿，身体是一个整体，眼要往远处看，上身挺直，给自己前面和后面都有很大的空间需要自己发挥的感觉。脚型，其实除了身体的姿态以外，拉丁舞的腿型和脚型也是影响拉丁味道的影响因素。
手臂是身体动作的延伸，但许多人跳拉丁舞时并不是用身体去带动手臂，而是想用手臂去带动身体，结果跳成了耍舞。事实上，拉丁舞是容易跳成耍舞的，而摩登舞则容易跳成走舞。 脚对地面施加压力、与地面对抗、挤压身体，需要练脚下的力量和功夫。
拉丁舞是哪个国家的舞蹈?
1、拉丁风情舞是源自于拉美文化的民间舞经过现代舞者改良而传播到世界各地的舞蹈泛称。近几年流行的有莎莎舞，巴恰塔舞，祖科舞，梅林格舞等等。拉丁风情舞虽然有国家级别和世界级别的舞蹈赛事，但并不是竞技舞蹈。
2、古巴是拉丁舞和拉丁音乐的发源地。拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂，它的每一个舞种都起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，不过其中绝大多数都来源于美洲地区，而它们又是三种文化的融合体。
3、拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。
4、“夜夜 tango 恰恰，rumba rock and roll 。”是这句吧 探戈（tango）是一种双人舞蹈，源于非洲，流行于阿根廷。拉丁舞-恰恰恰（Cha-Cha-Cha），是曼波舞最原始的衍生舞蹈，在20世纪五十年代拉丁舞蹈-恰恰是风靡全美国，最流行的拉丁社会舞蹈。
5、拉丁风情舞是源自于拉美文化的民间舞，经过现代舞者改良而传播到世界各地。早在16世纪的时候，欧洲的征服者们为了得到充足的劳力而把大批的非洲黑人进口到美洲大陆，到了17至18世纪，来自这三个洲的文化已在美洲大陆上逐步融合。
6、衍变和完善。第二次世界大战后，美国人将这些舞蹈传播到世界各地，特别在欧洲广为流行。随后，欧洲人对这些民间舞蹈又进行了规范和加工，终于在1960年将拉丁舞列入了世界性比赛，并将其分为伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五种，对它们的舞步、节拍等各方面也都有了统一的规定。
